본 연구는 외적자아인 페르소나를 대변하는 소재인 '관상(觀賞)의 사물'을 중심으로 구성되는 이미지에 대한 서술이다. 작품의 중심적인 소재인 '자아'를 표현하는 '관상의 사물'과 꿈, 무의식을 한 화면에 담아내며 스스로를 하나의 전체로 온전히 받아들이는 자기실현의 표현에 대한 분석을 통해서 작품을 관통하는 주제의식과 조형적 특성에 대한 고찰을 하고자 한다.
연구자의 개인적 경험을 토대로 사회에 의해 형성되는 의미의 페르소나를 4 가지 유형으로 분석하였다. 이는 각각 사회에 순응하는 원형, 이상적인 자신을 향한 페르소나, 개인의 타고난 기질적인 요소들의 집합, 개인의 의지와 반하여 타인의 시선으로만 형성되는 것으로 이것들은 각각이 대응되는 4 가지 '관상(觀賞)의 사물'로 작품에 등장한다.
'관상(觀賞)의 사물'에서 관상이란 '취향의 사물이나 동식물을 보고 즐김'이라는 의미를 가진 단어이다. 여기에는 분재, 수석, 꽃꽂이, 관상어가 포함된다. 관상의 사물들은 모두 사람의 손에 의해 연출되고 조형되는 자연물이며 장식적이고 고완(古玩)의 분위기를 통해 외부에 의해 영향을 받고 가장 외부로 드러나는 연출되는 자아인 페르소나와 연결지었다.
관상의 사물들은 사실적이고 섬세한 표현방식인 공필화 기법으로 표현된다. 공필화가 지니고 있는 장식성 또한 관상의 사물이 함의하고 있는 페르소나와 같은 지점을 공유한다.
페르소나처럼 겉으로 드러나는 요소들과 대비되는 내면의 이야기를 한 화면에 병치하는 공간구성으로 스스로를 외면과 내면이 아닌 하나의 전체로 인식하는 자기실현이라는 의지를 작품내에 표현하고자 하였다.