표제지
국문 초록
목차
제1장 서론 19
1.1. 문제의 정의 19
1.2. 연구 배경 20
1.3. 선행연구 22
1.4. 연구 목적 27
1.5. 연구 프레임 워크 29
제2장 본론 34
2.1. 설치 미술의 유래 34
2.1.1. 설치미술의 전개 양상 34
2.1.2. 설치미술의 심미적 특징 36
2.1.3. 설치 미술 대중 참여 행동의 이론적 바탕 41
2.1.4. 설치 미술 대중 참여 행동의 유래 44
2.2. 참여 행동의 개념 53
2.2.1. 참여 행동의 주체 53
2.2.2. 참여 행동의 필요 55
2.2.3. 참여 행동의 의도 58
2.2.4. 참여 행동의 효과 60
2.3. 설치 미술에서의 대중 참여 행동 표현 형태 61
2.3.1. 서사 형식의 참여 61
2.3.2. 유희 형식의 참여 68
2.3.3. 상호 협조적 참여 73
2.3.4. 가상 공간의 참여 82
2.4. 설치 미술 대중 참여 행동의 의의 88
2.4.1. 연극성과 반연극성 88
2.4.2. 작품의 개방성과 다의성 93
2.4.3. 대중의 권리와 민주적 참여 99
2.5. 연구자 작품 분석 108
2.5.1. 작품 분석 108
2.5.2. 공간 계획 127
2.5.3. 작품에 대한 반성과 향후 계획 130
제3장 결론 136
참고문헌 140
Abstract 146
표1) 참여 행위가 설치미술과 참여자를 연결하는 설명도. 27
표2) 예술가, 설치미술, 관객자의 삼자 관계 설명도. 28
표3) 본론 제1절 연구 프레임 워크. 29
표4) 본론 제2절 연구 프레임 워크. 30
표5) 본론 제3절 연구 프레임 워크. 31
표6) 본론 제4절 연구 프레임 워크. 32
표7) 본론 제5절 연구 프레임 워크. 33
표8) 대중의 예술 참여방식과 매슬로의 욕구단계의 관계분석. 57
표9) The original 1969 illustration of Sherry Arnstein's Ladder of Citizen Participation as it appeared in the Journal of the American Planning Association. 58
[그림-1] Marcel Duchamp, 「Bicycle Wheel」, 1951 third version, after lost original of 1913」, 129.5x63.5x41.9cm, metal, painted wood, The... 19
[그림-2] 『The Art of Assemblage』 전시 모습. 22
[그림-3] 1989년 『중국현대미술대전』 개막 전 중국국립미술관. 23
[그림-4] 1984년 북방예술단체 24
[그림-5] Lucas Samaras, 「Mirrored Room」, 1966, mirror on wood, 243.84x243.84x304.8 cm, Buffalo AKG Art Museum. 35
[그림-6] Marcel Duchamp, 「1,200 Bags of Coal」, 1938. 37
[그림-7] 이브 클랭은 19세에 Rosicrucian이라는 단체에 들어갔다. 이 단체는 육신을 가볍게 하고 정신을 무겁게 할 것을 제창했다. 이브 클랭은 26세에 첫... 38
[그림-8] Joseph Beuys, 「7000 Eichen - Stadtverwaldung statt Stadtverwaltung」, 1982 45
[그림-9] 작업 중인 요셉 보이스. 46
[그림-10] 요셉 보이스는 창작물을 대중과 사회에 융합시키는데 앞섰다. 46
[그림-11] Yves Klein, 『Void』, 1958, Iris Clert Gallery, Paris. 49
[그림-12] Jesds Rafael Soto, 「Penetrable BBL-blue」, 1967(reprinted version in 2019), painted steel, suspended polyvinyl chloride(PVC)... 50
[그림-13] 「Penetrable BBL-blue」 작품 디테일. 50
[그림-14] The Dotty Wotty House is Guyton's childhood home. 51
[그림-15] Heidelberg Project founder Tyree Guyton. 51
[그림-16] Tyree Guyton, 「The Heidelberg Project」, 1986-ongoing, mixed media, dimensions variable. 52
[그림-17] David Medalla, 「A Stitch in Time」, 1968, ongoing, cotton, wood, steel, hemp, 1200x100cm. 62
[그림-18] Ernesto Neto, 「Navedenga」 1998, polyamide stretch fabric, sand, styrofoam, cloves, cord, ribbon,... 65
[그림-19] Ernesto Neto, 「The Ovaloid's Meeting」 1998, stockin g, sand, styrofoam, lavender, dimensions variable, UC Berkeley... 65
[그림-20] Ernesto Neto 「Sweet Edge」, 2013, half-pipe polyamide, spice, gravel, 425x1721x1710cm, Guggenheim Museum Bilbao. 67
[그림-21] Ernesto Neto 「Tent of Dreams」 2008, polyamide tulle, stocking, fabric, tube, wood, black... 67
[그림-22] KarinaSmigla-Bobinski, 「ADA」, 2010, sphere, helium, charcoal, dimensions variable, Odunpazari Modern Museum. 69
[그림-23] Carsten Höller, 『Test Site』, 2006, Tate Modern. 71
[그림-24] Carsten Höller, 『Reproduction』, 2019, Copenhagen Contemporary. 72
[그림-25] 대중의 프로젝트 모델 제작 참여. 75
[그림-26] 프로젝트의 최종 결과. 76
[그림-27] 「타클라마칸 계획 塔克拉瑪幹計畫」 작업 프로세스. 78
[그림-28] 조조(趙趙), 「자오 자오의 타클라마칸 계획 趙趙的塔克拉瑪幹計畫」, 2016, 베이징당인당대예술중심(北京唐人當代藝術中心) 79
[그림-29] 애미미(艾未未), 「동화 童話」, 가변크기, 2007, 카셀 80
[그림-30] Pipilotti Rist, 「Ever Is Over All」, 1997 83
[그림-31] Pipilotti Rist, 「Worry Will Vanish Horizon」, 2014. 85
[그림-32] Paul Sermon, 「Telematic Dreaming」, 1992, dimensions variable 86
[그림-33] Tania Bruguera, 「Tatlin's Whisper #5」, 2016, Tate Modern 92
[그림-34] 뤼성중(呂勝中), 「산수 서재 山水書房」, 2003, 서적(書籍), 고화(古畫), 문화기성품(文化現成品), 문방설치 등 종합재료(文房設置等綜合材料), 800x600x300cm 94
[그림-35] 황국재(黃國才), 「인스턴트 스카이라인 卽時天際線」, 2011, 홍콩서구룡해변장랑(香港西九龍海濱長廊) 95
[그림-36] Erwin Wurm, 「Ship of fools (Hope, destiny, acceptance,relief)」, 1996-ongoing, mixed media, dimensions variable 97
[그림-37] Santiago Sierra, 「133 persons paid to have their hair dyed」, 2001, La Biennale di Venezia 104
[그림-38] Doris Salcedo, 「Shibboleth」, 2007, Tate Modern 105
[그림-39] 이진건, 「영양식 營養餐」, 2016, 수채화, 33x40cmx4(EA) 109
[그림-40] 이진건, 「영양식NO.1 營養餐NO.1」, 2016, 수채화, 33x40cm 111
[그림-41] 이진건, 「묘약 靈藥」, 2015, 수채화, 22x60cm 112
[그림-42] 이진건, 「영양식NO.4 營養餐NO.4」, 2016, 수채화, 33x40cm 112
[그림-43] 겨울 캠퍼스 주변 공터. 115
[그림-44] 작품 제작 과정. 115
[그림-45] 기숙사에서 작품을 만드는 과정. 116
[그림-46] 이진건, 「꼬리 尾巴」, 2022, 종합 재료, 28x33cmx2 (EA) 117
[그림-47] 「꼬리 尾巴」 [그림-46]의 부분도. 118
[그림-48] 이진건, 「조목조목 一條一條」, 2022, 종합 재료, 35x45cm 119
[그림-49] 이진건, 「온실 溫室」, 2022, 종합 재료, 15x23cmx80 (EA) 120
[그림-50] 「온실 溫室」 가변설치. 120
[그림-51] 이진건, 「축제 慶典」, 2022, 수채화, 47x36cm 122
[그림-52] 이진건, 「낙원 樂園」, 2022, 종합 재료, 가변설치 123
[그림-53] 「낙원 樂園」 전시장 설치장면 . 123
[그림-54] 「낙원 樂園」 전시장 설치장면. 124
[그림-55] 이진건, 「원인 불명 原因不明」, 2022, PVC, 가변설치 125
[그림-56] 이진건, 「원인 불명 原因不明」, 2022, PVC, 가변설치 126
[그림-57] 『온실 낙원 溫室樂園』 전시 광경 2022. 127
[그림-58] 『온실 낙원 溫室樂園』 전시 공간 평면 배치도. 128
[그림-59] 『온실 낙원 溫室樂園』 전시 장면. 129
[그림-60] 『온실 낙원 溫室樂園』 전시 현장. 130
[그림-61] '도킹 서울 DOCKING SEOUL' 미술 프로젝트, 2023 134