중국화는 중국 전통 회화 예술이다. 중국의 문인과 화가의 사상과 감정을 표현하고, 중국 문화를 반영하며, 중국 미학과 철학적 사상을 구현하는 중요한 형식으로서, 비교적 높은 연구 가치와 예술적 특색을 가지고 있다.
오늘날 과학 기술이 발전하고 국제 교류가 활발해지면서 예술의 형식과 내용이 풍부하고 다양해지고 있다. 기술의 발달과 동서양 예술의 교류가 전통 중국화에 어떠한 영향을 미칠지 탐구가 필요한 시점이다. 특히 전통 중국화에 뉴미디어와 기술을 접목하여 예술성과 철학사상을 새롭게 구현하고자 하는 고민과 시도를 통해, 현대 예술의 발전에 더 많은 가능성을 제시할 수 있을 것이다.
2001년 중국이 세계무역기구에 가입하면서 중국의 문화와 경제는 빠르게 발전했다. 중국은 다른 나라의 예술가들과 더욱 광범위한 교류를 할 수 있게 되었고, 현재 중국에서 개최되는 전시회 역시 매우 개방적이고 다원적인 내용을 담고 있다. 중국 예술가들도 세계적인 수준의 대규모 전시회에 참여하고 있으며, 전통 중국화 및 관련 장르의 작품은 현대 예술 전시회에서 더 많은 기회를 얻고 있다. 최근에는 전통 중국화의 트렌드가 바뀌면서 작품의 경계를 넓혔다. '실험' , '미디어' 같은 키워드가 '전통'이라는 단어와 대조를 이루며, 뉴미디어, 애니메이션 등이 새로운 예술 표현형식으로 점차 자리를 잡아가고 있다. 젊은 예술가들은 새로운 예술 언어와 형식을 찾기 시작했고, 전통적인 '중국화' 와 '수묵' 을 다양한 형태로 변주하여 서양 예술계에 중국 현대 예술의 실험적 작품을 선보이고 있다.
이러한 시대적 흐름에 기반하여, 본 연구에서는 전통 중국화의 예술적 특징을 분석하고, 전통 중국화를 인터랙티브 애니메이션 소재로 사용하기 위한 시각을 제시하고자 한다. 이를 위해 전통 중국화를 소재로 한 수묵 애니메이션, 몰입형 애니메이션, 인터랙티브 애니메이션의 발전 과정을 조사, 연구하여 정리하였다. 최종적으로 본 연구의 목적은 전통 중국화의 소재와 뉴미디어 형식의 결합을 통해 구현되는 또 다른 예술 콘텐츠를 고찰하는 데에 있다.
연구자는 두 명의 선행작가를 선정하여, 분석을 통해 전통 중국화를 소재로 한 몰입과 체험형 인터랙티브 전시 사례를 분석했다. 전통 중국화의 예술적 특징에 대한 연구를 바탕으로 선행 작가 작품에서 이러한 특징을 활용한 패턴을 탐구했다. 이어 뉴미디어 예술의 특징과 트렌드 발전에 대해 논의한 후, 전통 중국화를 소재로 한 디지털 수묵 애니메이션, 몰입과 체험의 인터랙티브 과정을 연구자의 창작 작품을 중심으로 심층적으로 분석했다. 연구자는 전통적인 중국화 요소와 뉴미디어, 인터랙티브 기술 등을 결합한 창작 과정 및 결과를 통해 세 가지 주요 효과를 실현할 수 있었다. 첫째, 정적인 평면 그림을 동적인 애니메이션으로 만들 수 있다. 둘째, 관람객이 작품과 상호 작용할 수 있다. 마지막으로 공간, 작품, 관객의 유기적 결합을 통해 몰입 효과를 형성할 수 있다.
전통 중국화를 인터랙티브 애니메이션의 요소로 활용하면서 해체하거나 조합하는 것은, 새로운 형식의 예술의 탄생으로 볼 수 있다. 관람객을 작품에 참여시켜 전통 중국화 요소에 새로운 아이디어와 내용을 부여하면서, 작품 주체 유형의 변화와 관객의 관람 방식의 변화를 실현한다. 또한, 전통적인 중국화 요소를 뉴미디어에 접목시켜 서사적 효과와 전시 방식에서 새로운 가능성과 다양한 표현성을 구현한다.
몰입형 및 인터랙티브 애니메이션의 표현은 보다 넓은 의미의 현대 예술이다. 본 연구에서는 현대의 뉴미디어 혹은 새로운 예술 형식을 이용하여 전통 중국 예술을 재조명하였고, 이를 통해 대중들에게 전통 중국화를 감상하는 새로운 방식을 제안하고, 그럼으로써 예술 향유의 경험과 사유의 폭을 확장할 수 있음을 확인하였다. 여기에서 그치지 않고 본 연구가 전통과 현대 예술에 대한 대중의 관심을 환기시키고, 예술의 본질을 되새기며 현대인의 삶에 더 많은 미적 체험의 기회를 가져다 줄 수 있기를 희망한다.